Peter Granser ist Künstler und Fotograf, mit seinem Werk hat er soeben den Sparda-Publikumspreis 2019 erhalten. Wer seine Fotografien in der dazugehörigen Ausstellung  im Stuttgarter Kunstmuseum gesehen und daran Gefallen gefunden hat, sollte auch einmal im Ito vorbeischauen. Ito ist ein Projektraum, den Granser und seine Frau Beatrice Theil vor vier Jahren an der König-Karl-Straße in Stuttgart-Bad Cannstatt ins Leben gerufen haben. Sie machen dort vier bis fünf Ausstellungen pro Jahr, ungefähr zur Hälfte mit japanischen Künstlern, bisweilen auch seinen eigenen Fotos.

Und man kann Tee trinken, besser als irgendwo sonst. Denn die Sorten importiert Granser selbst, über persönliche Kontakte. Matcha zum Beispiel, das grüne Teepulver, ist heute weit verbreitet. Doch wer einmal den von Granser selbst aufgequirlten Matcha probiert hat, weiß: Damit lässt sich das, was man anderswo erhält, nicht vergleichen. Ein kleiner Schluck, und die Müdigkeit ist weg. Den Rest des Tages erlebt man ausgeruht, aufmerksam und munter.

Dahinter steckt ostasiatische Philosophie, wenn auch in einer völlig eigenen Auslegung. Der Künstler ist nicht das selbstbestimmte Subjekt, das seine Werke ganz aus eigener Kraft hervorbringt. Er versucht vielmehr, mit der Natur eins zu werden. Traditionell heißt das, mit dem Pinsel den Eindruck der Landschaft zu Papier zu bringen. Ueda geht es dagegen nicht um ein Abbild der Natur, sondern, wie Paul Klee gesagt hat: Kunst gibt nicht das Sichtbare wieder, sondern Kunst macht sichtbar. Etwa die Bewegungen des Windes.

Wer sich so auf das Gegenüber der Natur einlässt, kann auch Überraschungen erleben. Einmal wollte Ueda die Schwingungen eines Spinnennetzes aufzeichnen und legte ein Stück Papier darauf, wie seine Hamburger Galeristin Mikiko Sato erzählt. Doch die Spinne räumte das Papier immer wieder beiseite. Ueda musste warten, bis sie anderweitig beschäftigt war, um sein Vorhaben zu Ende zu bringen. Solche Schwierigkeiten betrachtet der Künstler jedoch nicht als störend. Sie schärfen seine Aufmerksamkeit für das, was in der Natur vorgeht.

"I think that we think too much – and fail to see", lautet der Leitspruch des Künstlers: Ich denke, wir denken zu viel, und scheitern daran, die Dinge richtig wahrzunehmen. Den Spruch hat er von einem schottischen Künstler, dem er einmal, als er mit wenig Geld durch die Welt reiste, von seinen letzten Münzen eine Flasche Wein zum Geburtstag besorgt hat. An Uedas Geburtstag wollte sich der Schotte gern revanchieren, war aber völlig pleite. Ueda freute sich auch über ein Lied, das er ihm vortrug, und ein Gedicht, aus dem diese Zeile stammt.

Ihr Japan-Faible entdeckten Theil und Granser durch ein Stipendium

Zu sehen sind nun im Ito nicht nur die fertigen Werke. Man kann auch dem Wind in und außerhalb des Projektraums beim Zeichnen zusehen. Der Raum selbst hat etwas Japanisches, es gibt in ihm auch eine Art Tokonoma-Nische: ein festes Element alter japanischer Architektur, das an einen Altar erinnert, aber keine religiöse Funktion hat. Im alten Japan hinterließen Gäste manchmal Tuschzeichnungen oder Gedichte auf den papiernen Wänden. Wenn Granser Tee zubereitet, geht es ebenso um die persönliche Begegnung. Er folgt allerdings nicht dem strengen Ritual der japanischen Teezeremonie.

Ihr Faible für Japan haben Theil und Granser, nach vorangegangenen Reisen durch China, so richtig entdeckt, als sie 2013 mit einem Stipendium auf der Insel Kyushu im Süden mehr als vier Monate im Land weilten. Dort gibt es den Ort und die Halbinsel Itoshima, wörtlich Faden-Insel. Danach benennt sich der Raum: Granser möchte Fäden knüpfen, zwischen Teekunst und Kunst, zu Künstlern aus aller Welt.

Interessant ist auch die Geschichte der Räumlichkeiten selbst: Die Remise im Hof der König-Karl-Straße hat ein Eisenbahnunternehmer 1879 erbaut, heute gehört sie dem Verleger Eckhart Holzboog, in vierter Generation – sein Urgroßvater war der zweite Besitzer. Holzhoogs Verlag, Frommann-Holzboog, blickt auf eine bald 300-jährige Geschichte zurück. "Ich habe dort schöne Abende verlebt", schreibt Johann Wolfgang von Goethe 1823 an Johann Peter Eckermann über den Verlag Frommann, der seit 1798 in Jena ansässig war: "Auch Jean Paul, Tieck, die Schlegel, und was in Deutschland sonst Namen hat, ist dort gewesen und hat dort gerne verkehrt."

Eng nebeneinander: Verlags-, Kunst- und Musikräume

Seit 1886 in Stuttgart, wurden die Räume des Frommann-Verlags 1943 bei Luftangriffen völlig zerstört. Günther Holzboog, der Vater des heutigen Verlagsleiters, übernahm und machte die Räume in der König-Karl-Straße zum neuen Sitz. Seit zwanzig Jahren leitet Eckhart Holzboog nun mit Sybille Wittmann die Geschäfte. Er gibt aber nicht nur die lateinischen Schriften von Giordano Bruno, das Gesamtwerk von Hegel und Feuerbach und vieles mehr heraus, sondern trifft sich auch gern mit Freunden zu nächtlichen Jam-Sessions.

Die Remise war bis 2014 ein Laden für analoge Synthesizer. Davon ausgehend, hatten Holzboog und Wittmann im Gewölbekeller des Vorderhauses schon seit 2011 ab und zu Konzerte veranstaltet. Der Name des Ladens wie auch des Konzertkellers: Stromraum. Einmal war auch Peter Granser dabei, mit der Serie "Heaven in Clouds", die jetzt im Kunstmuseum ausgestellt war.