Klimakunst in Stuttgart-West

Was hat es nun mit den tierischen Überresten auf sich? Josephine Boger setzt sich nicht nur in ihrer Kunst mit der Endlichkeit auseinander, sie arbeitet auch in einem Bestattungsinstitut. An der Jagd auf das Reh, dessen Fell ausgestellt ist, hat sie teilgenommen, das Fell selbst abgezogen und mit Leinöl und Eigelb gebeizt. Gerne wandert sie in Nordschweden und stellt sich vor, wie es wäre, selbst für ihr Überleben sorgen zu müssen.

"Dust, and to dust you will return", lautet der Ausstellungstitel. In der Lutherbibel heißt es: "Denn du bist Erde und sollst zu Erde werden." Barbara Karsch-Chaïeb arbeitet häufig mit Erde. Sie verwendet nicht handelsübliche Erdpigmente wie Terra di Siena oder Umbra, um etwas darzustellen, sondern will die Materialität der Erde zum Vorschein bringen, die sie zum Beispiel der Stuttgart-21-Baugrube oder dem Olga-Areal nahe bei ihrem Atelier entnimmt: Den Abbruch des Kinderkrankenhauses dort hat sie künstlerisch begleitet.

NS-Geschichte und Umweltzerstörung als Kunstwerk

Wie eine Erdhöhle wirkte der Raum, nachdem das Designerduo Anima Ona ihn rundum mit einem braunen, aus Erden der Stuttgart-21-Baugrube gewonnenen Geopolymer verputzt hatte. In den Wänden eingelassene Handys zeigten Fundstücke aus der Grube der Bahnhofs-Großbaustelle, einer CO2-Orgie aus Beton. Geopolymere, an denen Freia Achenbach und June Fàbregas arbeiten, könnten als Baustoff eine klimaneutrale Alternative darstellen.

Flurina Badel und Jérémie Sarbach spürten mit einer Videoinstallation der Situation von Fischen in einem Fluss nach. Durch menschliche Eingriffe ist deren Lebensraum massiv gestört. Paradoxerweise sind es die Angler, die diese Störungen im Ökosystem zuerst wahrnehmen. Von der Decke hingen an Schnüren Fische aus Ton. Auf zwei Tonplatten an der Wand addierten sich Daumenabdrucke zu einem Fischschuppenmuster.

Viviana González-Méndez hat Steine in ein dreidimensionales Netz eingehäkelt, das im Ausstellungsraum von der Decke hing. Ein kleiner Motor mit einer Spule zog die Maschen wieder auf, sodass sich ein Stein nach dem anderen löste und geräuschvoll auf ein am Boden liegendes Blech fiel. Ein Sinnbild vielleicht dafür, wie viel Arbeit es macht, etwas Schönes herzustellen, und wie leicht es wieder zerstört ist. Was fängt ein Pilz aus dem Englischen Garten in München mit einem Gemisch aus Holz, Haaren und dem Ruß einer Daimler-E-Klasse an? Dieser Frage ging Christina Maria Pfeiffer in ihrer Ausstellung nach.

Im Sommer 2024 hat Karsch-Chaïeb den Verein Neckarinsel eingeladen. Ein flaches Bassin, von einer Folie abgedichtet, diente auch als Bühne für verschiedene Lesungen und Veranstaltungen. Es war mit Neckarwasser gefüllt, das auch zum Trinken angeboten wurde. Was das mit dem Klima zu tun hat? Sehr viel. Weit mehr als aus Staub oder Erde bestehen wir Lebewesen aus Wasser, dem ersten Lebenselixier. Wo es fehlt, ist das Leben bedroht.

Und wie gehen andere mit dem Thema um? Am selben Abend gab es in der Galerie von Marko Schacher eine Performance von Ursula Donn mit dem Titel "Tipping Point". Ihre ausgebreiteten Arme hingen an einem Seil, das über eine Umlenkrolle an der Decke geführt war. Die Besucher:innen konnten Säcke mit Herzen oder Hirnen über die Arme hängen, wie sie auch in ihren Gemälden vorkommen, woraufhin diese in Schräglage gerieten. Dazu waren ihre Herzschläge zu hören, musikalisch aufbereitet von Oliver Herrmann.

Die Performance war ursprünglich für eine Gruppenausstellung im Kunstraum Oberwelt entstanden, die unter dem Titel "Kipppunkte" stand. Die Beteiligten konnten sich auf den Klimawandel beziehen oder wie Donn den Titel beim Wort nehmen. Ihre Arbeiten sprechen das Körpergefühl an. Auf einem Gemälde liegt sie zusammengekauert da. Hände, collagiert aus Zeitungsartikeln, strecken sich nach ihr aus. Der Titel: "Wie geht Schwarzweißfühlen?"

Projektraum "kunst [ ] klima": Am Samstag, 1. Februar lädt Josephine Boger zum Gespräch in ihre Ausstellung ein. Ansonsten ist der Raum, bis auf die Finissage am 14. Februar ab 19 Uhr, nur nach Vereinbarung zu besichtigen.

Zur Galerie von Marko Schacher geht es hier.