1. Literaturfestival Stuttgart

Als die Zusage von Chimamanda Ngozi Adichie kam, hat sie geschrien, erzählt Lena Gorelik, Kuratorin des ersten Stuttgarter Literaturfestivals, überglücklich die nigerianische Starautorin als Eröffnungsrednerin gewonnen zu haben. Adichie hat einmal Angela Merkel ein Bekenntnis zum Feminismus abgerungen. Der Titel ihres Buchs "We should all be Feministis" ("Wir sollten alle Feminist:innen sein") ziert viele Taschen und T-Shirts im bis auf den letzten Platz gefüllten Saal bei der Eröffnung. Die findet wohlgemerkt nicht im Stuttgarter Literaturhaus statt – das viel zu klein gewesen wäre –, sondern im Mozartsaal der Liederhalle, der über 750 Personen beherbergt.

Sie sei vor langer Zeit schon einmal in Stuttgart gewesen, bekennt Adichie in ihrer Rede, und gut gefallen habe es ihr nicht. Als Besucherin von Freunden zu erfahren, wie es Menschen dunkler Hautfarbe hier ergeht, und als Stargast ein Literaturfestival zu eröffnen: Das sind zwei sehr verschiedene Perspektiven auf ein und dieselbe Stadt.

Adichie will sich nicht auf Etikettierungen wie "afrikanische Literatur" oder "politische Literatur" festlegen lassen. Aber Schreiben geschehe nicht im luftleeren Raum, betont sie. Im Homeoffice, über Ländergrenzen hinweg, in den verschiedensten Krisen, selbst in Krieg und Konflikt könne Literatur helfen, anderen näherzukommen, sie besser zu verstehen. Kuratorin Gorelik hat das beste Beispiel parat: "Als der Krieg in der Ukraine begann", sagt sie, "griff ich zu ‚Half of a Yellow Sun" (Die Hälfte der Sonne). Weil Adichie darin exemplarisch beschreibt, wie ein Konflikt Schritt für Schritt eskaliert.

Stuttgart ist jetzt da, wo andere längst sind

Im Kunstraum 34 performen zwei Japanerinnen zu Gedichten: Ichizu Hashimoto schreibt Worte auf Papierbahnen mit breiten Pinselstrichen oder liest, am Klavier begleitet von Junko Yamamoto. Aus einem Zylinder strömt blaues Licht. Wer hineinschaut, dessen Gesicht taucht auf einer Leinwand im anderen Raum auf. Bei näherem Hinsehen steht innen in dem Zylinder, es gebe noch 16.000 Rhinozerosse, tausend seien in den letzten Jahren getötet worden. Das verweist offenbar, ebenso wie ein kleines Origami-Nashorn, auf das Gedicht "Auf der Suche nach den Differenzen der Nashörner" von Toyomi Iwawaki-Riebel.

Yamamoto betritt mit einer Shō, einer japanischen Mundorgel, den Raum. Hashimoto beamt aus einem kleinen Kästchen das Schriftzeichen für "Leben" an die Wände. "Shō" ist eine der Lesarten dieses Zeichens aus der Kanji-Schrift, das in anderen Zusammenhängen auch anders ausgesprochen werden und anderes bedeuten kann. Bedeutungen entstehen durch einen Aufschub, durch Verschiebungen, besagt die Theorie der "Différance" von Jacques Derrida, nach der die Performance benannt ist. "Shoshō" im Untertitel lässt sich mit "Erschaffung", "Erzeugung" oder "Ort des Lebens" übersetzen. Die Texte sind über einen QR-Code auf der Eintrittskarte downloadbar. Nur fehlt im Keller der Empfang. Allzu viel werden die meisten Zuschauer:innen nicht verstanden haben. Sie zeigen sich dennoch beeindruckt.

Begeisterung, die ansteckend ist

Danach führt der Theaterspaziergang auf dem Berliner Platz, inszeniert von Axel Brauch nach der Vorlage des beninischen Autors Sédjro Giovanni Houansou, auf den harten Boden der Realität zurück. Die unermüdliche Annette Bühler-Dietrich hat den dichten, literarischen Text ins Deutsche übersetzt, der von denjenigen handelt, die versuchen, aus afrikanischen Ländern nach Europa zu gelangen und scheitern.

Markus Tomczyk steht auf dem gegenüberliegenden Bahnsteig der Stadtbahnhaltestelle und erzählt von Abfahrt, von einem Bahnhof, davon, dass sich einer vor die Schienen wirft. Lamins Mutter (Simone Laurentino dos Santos) versucht diesen zurückzuhalten. Er habe doch alles, was er brauche. Keinerlei Bildungschancen, keine Berufsaussichten, gibt Lamin (Aron Keleta) zurück, der später vergeblich versuchen wird, in sein Land zurückzukehren: einmal illegal, immer illegal.

Das 1. Literaturfestival Stuttgart endet am kommenden Sonntag, 21. Mai. An den verbleibenden fünf Tagen gibt es noch mehr als 20 Veranstaltungen, unter anderem über Frauen die schreiben, zum Iran und zum Krieg in der Ukraine. Es gibt Schattentheater und noch mehr Comics, Lesungen in der Zahnradbahn und im Second Hand Records-Laden. Auf ein Gespräch zum Thema Gastarbeiter folgt heute Abend der unbedingt sehenswerte Film "Aşk, Mark ve Ölüm – Liebe, D-Mark und Tod" von Cem Kaya. In der neu eröffneten Cannstatter Schwabenbräu-Passage stellt das Deutsch-Türkische Forum an zwei Tagen die Autorin, Journalistin und LGBTQ*-Aktivistin Burçin Tetik vor. Am Sonntag um 14.30 Uhr ist der Theaterspaziergang am Berliner Platz noch einmal zu sehen. Das und mehr steht im Programmheft.