Mit diesem Bild, das nun für einen Moment festfriert, erweist der Regisseur Keiichi Hara dem großen Meister seine Reverenz und führt diesem gleichzeitig dessen Tochter O-Ei zu, die mit ihrem Vater und für ihn gearbeitet hat. Eine historische Figur, über die aber nur wenig bekannt ist. Welchen Anteil sie am Werk ihres Vaters hat, ob sie "nur" als Zuarbeiterin tätig war oder auch selbstständig unter dessen Namen, bleibt Spekulation. Ein leerer Raum also, den der auf einem Manga basierende Anime "Miss Hokusai" als narrativen Freiraum nutzt. In der ersten Sequenz, in die anachronistisch eine E-Gitarre hineinkracht, geht die stolze Heldin im Kimono über die Ryogoku-Brücke der Hauptstadt Edo, dem späteren Tokio. Sie erzählt von ihrem Vater, diesem "verrückten Alten", der auf ein tennisplatzgroßes Papier ein Buddha-Porträt pinselt und dann zwei winzige Vögel auf ein Reiskorn. Nein, am Status des Genies Hokusai wird dieser Film nicht rütteln, aber zur Hagiografie wird er auch nicht.

Hokusai hat seine blinde Tochter in ein Heim abgeschoben. Weil er Krankheiten fürchtet, so vermutet O-Ei. Sie selber aber kümmert sich um das Mädchen, geht mit ihm auf die belebte Brücke mit ihrem Zivilisationslärm oder in die schneebedeckte Natur, wo alles gedämpft klingt. In diesem unspektakulären, episodischen und nur durch die Jahreszeiten strukturierten Film, in dem die Musik nach eröffnendem Elektrogewitter bald sanfter und elegischer wird, ist auch eine Sinfonie von Geräuschen zu hören. Zu sehen sind farbige Blüten, blaue Taghimmel, orangerote Dämmerung, tintige Nacht oder das warme Licht von Kerzen und Lampions in Innenräumen. Auch Erscheinungen von Geistern, die durch unvollendete Bilder in Träume hineinwabern. Und immer wieder ein mopsartiger Hund mit aufmerksamen Augen, der so herzallerliebst den Kopf schief legt und mit dem Schwanz wedelt, dass man ihn sofort streicheln will.

Der Zeichentrickfilm ist eine aussterbende Gattung, aber wie reich an Stimmungen und Atmosphäre er sein kann, das zeigt (auch wenn der Computer mitgeholfen hat) noch einmal "Miss Hokusai". Und es taucht die Frage auf: Wird hier mit den Mitteln des Anime "nur" eine Künstlergeschichte von damals erzählt? Oder geht dieser Film noch weiter und zieht eine direkte Verbindung von der alten japanischen Zeichen- und Holzschnittkunst zu den Mangas und Animes von heute? Im Hamburger Museum für Kunst und Gewerbe läuft bis 10. September die Ausstellung "Hokusai und Manga. Japanische Popkultur seit 1680". Hier wird mit verblüffender Sicherheit eine so klare Verbindung behauptet.

Doch die "zeitübergreifenden Gemeinsamkeiten", so der Ausstellungstext, sind vielleicht überbetont, der lange Weg in die Moderne ist wahrscheinlich verschlungener und komplexer. Im späten 19. Jahrhundert wurden japanische Holzschnitte auch in Europa populär, Maler wie van Gogh begeisterten sich für diese Werke mit ihren dicken Umrisslinien und klaren Farben und haben sie sogar nachgemalt. Auch der Ligne-claire-Stil des Comic-Künstlers Hergé, der die ersten "Tim und Struppi"-Abenteuer in den frühen Dreißigerjahren veröffentlichte, dürfte von Hokusai und Co. inspiriert sein. Sodass die japanischen Mangas und Animes von heute wiederum westlichen Einflüssen ausgesetzt waren. Aber bevor es nun zu akademisch wird, kommen wir auf Miss Hokusai zurück und lassen sie einen Satz in den Nachthimmel hinein sagen, der den Film schön zusammenfasst: "Dieses Leben ist nichts Besonderes, aber wir genießen es."

Info:

"Miss Hokusai" kommt am Donnerstag, den 16. Juni, in die deutschen Kinos. In Stuttgart läuft er Do–So um 19 Uhr im Metropol. Welches Kino in Ihrer Nähe den Film zeigt, <link http: kinofinder.kino-zeit.de programmsuche external-link-new-window>finden Sie hier.