Die beiden Schauspielstars waren mal ein Paar, jetzt, fünf Jahre nach der Trennung, sind sie erstmals wieder zusammen – allerdings nur vor der Kamera. Im Film haben sie sich in diese Villa unter südlicher Sonne zurückgezogen, sozusagen in ein üppig bewachsenes Jetset-Getto. Sie sehen sich an und begehren sich, sie liegen an- und aufeinander, und sie sind sich selbst doch nicht genug. So wird dieses ebenso träge wie falsche Idyll gestört durch zwei Neuankömmlinge – und der Pool am Ende zum Tatort. Das mörderische Spiel aber ging damals noch über die Filmhandlung hinaus: Der in französischen Unterweltkreisen verkehrende Delon war verwickelt in den Mord an seinem Chauffeur und Leibwächter, die Dreharbeiten zu "Der Swimming Pool", so wird vermutet, sollten ihm ein Alibi verschaffen.

Fast fünf Jahrzehnte später borgt sich nun der Regisseur Luca Guadagnino ("I am Love") den Titel des glamourösen Hockney-Gemäldes für ein Remake des abgründigen Thrillers. Auch die Namen der Protagonisten übernimmt er: Das nun von Tilda Swinton und Matthias Schoenaerts gespielte Paar heißt Marianne und Paul, das sich dreist andockende und von Ralph Fiennes und Dakota Johnson verkörperte Vater-Tochter-Gespann heißt Harry und Penelope. Es wird also wohl wieder so kommen, wie es damals kam. Und doch fühlt sich jetzt alles anders an. Wo es Jacques Deray nämlich um einen Genre-Film ging, der sich in seine hermetische Atmosphäre einschloss und dessen Szenen sich meist funktional ins Ganze fügten, führt Guadagnino seine Geschichte hinaus ins Offene.

Doch diesem dauereuphorischen Harry, auch wenn er es nicht wahrhaben will, ist die Zeit davongelaufen. Das Fest des Rock 'n' Roll ist mehr oder weniger vorbei, nur noch eine Erinnerung, die er aber als Gegenwart weiterleben will. Dafür braucht er andere, die mitmachen, dafür braucht er vor allem seine Exgeliebte Marianne, die er in ihren Krisenzeiten an den ruhigen Paul abgegeben hat. "Ich habe dir einen Spießer untergejubelt", sagt Harry jetzt. Noch ist sein Verbalgeprotze oder sein Wettschwimmen gegen den jungen Rivalen nur ein Spiel. Noch zögert sich das Finale auch hinaus, weil Penelope den zunächst zögerlichen Paul mit eindeutigen Angeboten provoziert, die er irgendwann nicht mehr ablehnen kann. Ein Film der offenen und der versteckten Blicke. Auch der nackten Körper. Und mit einer aufs Gelände kriechenden Schlange.

Solch zuspitzende Symbolik ist freilich die Ausnahme. "A Bigger Splash" will sich in keinen straffen, durchkonstruierten Plot zwingen lassen, er improvisiert auch mal, folgt seinen Charakteren mit der Handkamera auf Seitenwege, beobachtet sie bei der Fahrt durch die Landschaft oder beim Karaoke in der Dorfkneipe länger, als es für die reine Handlung nötig wäre. Anders gesagt: Das Thrillergenre weicht hier auf, es wird verknüpft mit einem Autorenfilm. Als Vorbild nennt Guadagnino unter anderem dann auch Roberto Rossellinis Klassiker "Reise in Italien" (1954), in dem ein Paar, das sich auseinandergelebt hat, in der Fremde wieder zusammenfinden will.

Die Spannung mag unter diesem Anspruch ein wenig leiden, dafür gewinnen die Charaktere immer mehr an Kontur. Und noch etwas dringt ein in die im Vergleich zum Vorgängerfilm offenere Form, etwa ein Satz aus dem Radio: "Drei weitere Boote aus Tunesien gesunken." Oder eine seltsame Begegnung mit einer Gruppe von Fremden in der abweisend-gleichgültigen Natur. Beim Polizeiverhör am Schluss sieht man im Hintergrund auf einem Hof dann weitere Flüchtlinge aus Nordafrika. Dass jeder von ihnen ein Schicksal hat, das so ganz anders ist als das der Protagonisten, das ist "A Bigger Splash" durchaus bewusst.

Info:

"A Bigger Splash" kommt am Donnerstag, 5. Mai, in die deutschen Kinos. Welches Kino in Ihrer Nähe den Film zeigt, <link http: kinofinder.kino-zeit.de programmsuche external-link-new-window>finden Sie hier.