Ausstellung "Le sel noir", Villingen-Schwenningen

Wunden und die Suche nach Trost

Lisa Marie Asubonteng, die auch als Modefotografin arbeitet, ist im Stuttgarter Westen aufgewachsen. Ihre Mutter ist Deutsche, sie selbst lebt heute in Berlin. Doch auf den fünf ausgestellten Fotos posiert sie bei Accra am Strand. Dahinter steckt mehr als eine Urlaubserinnerung. An der ghanaischen Küste beginnt die erzwungene Diaspora Schwarzer Menschen. Von hier aus wurden Menschen als Sklavinnen und Sklaven verschleppt. Die Künstlerin sucht "Comfort", Trost: bei einem kleinen Jungen, dem sie die Hände reicht. Ähnlich wie Miranda in der Natur.

Das Weltganze als Poesie der Beziehungen

Tanzen kann helfen, Traumata zu überwinden. Dies führt Harold Offeh in einem gelben Raum vor Augen. In zweimal vier hochformatigen Videos tanzen er selbst und drei weitere Tänzer:innen mit zuckenden Bewegungen, zusammenbrechend, dann selbstbewusst, frei. Lebensgroße Fotos von ihnen ziehen sich kreuz und quer durch den Raum, auch über den Boden und die Ecken hinweg. Offeh stammt aus Ghana und lebt in London. Zu der Arbeit haben ihn Recherchen über den Veitstanz im mittelalterlichen Europa angeregt.

Was sollte etwa Sonia E. Barrett antworten, wenn man sie fragen würde, wo sie denn "eigentlich" herkäme? Geboren in England als Tochter eines Jamaikaners und einer Deutschen, ist sie in Hongkong, Zimbabwe, Zypern und England aufgewachsen und hat in Schottland, Berlin und New York studiert. Sie beschäftigt sich mit verschiedenen Aspekten karibischer Kultur, aber auch mit den Beziehungen zwischen den Regionen und Kontinenten der Welt, wie sie Édouard Glissant, der titelgebende Autor aus Martinique, in den kaum übersetzbaren Begriffen "Tout-monde" und "Relation" gefasst hat – dem Versuch, das Weltganze als Poesie der Beziehungen zu denken.

Zuschreibungen werden unleserlich

"Dreading the Map", heißt Barretts Arbeit: doppeldeutig, denn "to dread" heißt, dass einem vor etwas graut. Schwarze Menschen haben allen Grund, Karten zu fürchten. Ohne Karten wäre auch Amerika nicht entdeckt worden. Mit dem Lineal auf der Landkarte teilten die europäischen Mächte den afrikanischen Kontinent 1884 in Berlin untereinander auf. Gleichzeitig spielt Barrett aber auch auf die Dreadlocks der Rastafari an. Sie schreddert Karten und verflicht sie zu einer dreidimensionalen, schwebenden Installation, ungekämmt wie die Dreadlocks. Sie erobert den Raum – aber anders als die europäischen Eroberer.

Dass eine zusammengesetzte Identität eine Bereicherung sein kann, zeigen Arbeiten von Ngozi Ajah Schommers. In Nigeria geboren, hat sie in Lagos und Hamburg studiert und lebt heute in Bremen. Auf drei großen Papierbogen sind in bunten Farben Schwarze Frauen in den verschiedensten Perspektiven dargestellt. Aus der Nähe betrachtet, zeigt sich: Das Papier hat Löcher. Was von weiter weg wie gemalt aussieht, ist aus Konfetti collagiert.

Die Ausstellung kommt gut an, beobachtet Alejandro Perdomo Daniels, der mit seinem Debut in Villingen-Schwenningen Maßstäbe im Umgang mit Werken Schwarzer Künstler:innen setzt. Im Vergleich zu bisherigen Ausstellungen käme ein jüngeres Publikum, bemerkt er, aus einem größeren Umfeld, weit über Villingen-Schwenningen hinaus.

Besonders freut ihn, dass die Hochschule Furtwangen, die mit ihrem Schwenninger Campus den größten Teil des Straßenkarrees besetzt, auf dem sich die Galerie befindet, die Ausstellung zum Thema eines Seminars über transkulturelles Lernen gemacht hat. Julika Baumann Montecinos, Professorin für transkulturelles Management, will damit ein gegenseitiges Verständnis und einen kulturübergreifenden Austausch anregen.

Die Ausstellung "Le sel noir" läuft bis 15. Juni und ist dienstags bis sonntags von 13 bis 18 Uhr, donnerstags bis 20 Uhr geöffnet.